张大千早年生活贫困,为了谋生,他开始临摹古代名家的作品。他不仅模仿笔法、构图,甚至在纸张、印章、题跋等方面都力求还原原作。他的临摹作品几乎可以以假乱真,以至于许多收藏家和专家都难以分辨真假。
1930年代起,张大千开始大量临摹宋元明清各代名画,并将其当作真迹出售。这种行为在当时并不罕见,因为许多画家都会通过临摹来学习古人技法,但张大千的做法更为系统和专业。他不仅自己临摹,还组织团队进行复制,甚至使用古纸、古墨和古印来增强作品的“历史感”。
尽管张大千的赝品画在艺术市场上极具价值,但它们也引发了关于艺术道德和文化传承的争议。有人认为,张大千的行为是对传统艺术的尊重与继承,因为他通过临摹深入理解了古代绘画的精髓;也有人批评他欺骗了买家,损害了艺术市场的诚信。
然而,随着时间的推移,张大千的赝品画逐渐被认可为具有极高的艺术价值和研究价值。许多博物馆和私人收藏家都将他的临摹作品视为重要的文化遗产。张大千本人也曾在不同场合承认自己曾做过赝品,并表示这是出于对传统艺术的热爱与探索。
总的来说,张大千的赝品画不仅是他艺术生涯的一部分,也是中国书画史上一个独特而复杂的现象。它反映了传统艺术的传承方式,也揭示了艺术与商业、道德之间的微妙关系。