王原祁的山水画注重笔墨的运用和构图的严谨,强调“以古为师”,主张从古代名家作品中汲取营养。他特别推崇元代画家黄公望、倪瓒等人,认为他们的作品体现了“逸气”与“士气”的结合。王原祁在创作中追求一种“雅正”的艺术风格,反对粗率与浮华,主张通过笔墨表现自然的神韵和内在的精神。
他的画风以苍润、浑厚、含蓄著称,常用干笔皴擦,湿笔点染,形成层次分明、意境深远的画面。他善于运用“三远法”构图,使画面具有空间感和纵深感。同时,他在画面中常常题写诗句,使诗、书、画融为一体,体现出文人画的综合艺术特征。
王原祁不仅是一位杰出的画家,还是一位重要的美术理论家。他著有《雨窗漫笔》、《麓台题画稿》等著作,系统地总结了山水画的创作经验,提出了许多独到的见解。他强调“笔墨”在山水画中的核心地位,认为“笔墨”不仅是表现形式,更是画家个性与修养的体现。
王原祁的山水画在清代中期成为主流,对“正统派”山水画的发展起到了重要作用。他的艺术思想和创作实践影响了后来的画家,如恽寿平、石涛等人,也对近现代中国画的发展产生了深远的影响。
总之,王原祁作为清初山水画的重要代表人物,以其深厚的学养、精湛的技艺和系统的理论,为中国传统山水画的发展作出了不可磨灭的贡献。他的作品至今仍被广泛研究和欣赏,是中国艺术史上的重要遗产。